灯光照射在如剪纸般的镂空水墨布景，舞台上，一竹一石一人，抬手欲语还休，大幕徐徐落下；舞台下，掌声雷动，一张张青春洋溢的面庞，有的如痴如醉，有的若有所思……这是11月18日晚，2024江苏戏曲名作高校巡演活动中，新编扬剧《郑板桥》在扬州市职业大学校园演出结束时的情景。一出本土戏曲，为何能赢得“00后”大学生的真心喜爱？“看完剧，我读懂了郑板桥这位‘扬州老乡’的风骨和英雄主义，就是爱民如子、贫贱不移，为百姓抗争到底。”扬州市职业大学师范学院托育专业大二学生张如玲道出了她的心声。

　　不想当画家的书法家不是好诗人。套用一句现在的流行语，郑板桥称得上是个“斜杠中年”。为官造福一方，艺术造诣颇深，诗书画堪称“三绝”。擅画兰、竹、石，书法自成一格，用隶体掺入行楷，史称“六分半书”。他自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗文真挚风趣，“吃亏是福”“难得糊涂”等妙语流传至今。

　　“看剧前，我大概了解过郑板桥的生平。他是清代康乾年间兴化人，辞官后在扬州卖画为生。他一生很坎坷，中年丧子生活穷困，但是心态从来没有颓唐过，非常坚强乐观，留下不少传奇故事和传世的书画诗文。他是扬州八怪之首，各大博物馆里他的真迹都是热门的‘网红展品’。”扬州市职业大学学前教育专业大二学生王佳一告诉记者，刚开始，他是被剧中演员诙谐幽默的表演、身法和极富地域特色的扬州方言所吸引。“早就听说‘扬剧王子’李政成老师的郑板桥特别传神，今天听到他和扮演饶五娘的彭楷仪老师唱了一阙跑驴调，里面描述的都是我们最喜欢的扬州美景和非遗‘三把刀’，很有共鸣。”王佳一兴奋地表示。

　　随着剧中情节的推进，郑板桥与妻子饶五娘之奇缘、与官员卢抱孙之聚散、与盐商张从之恩怨，不仅展开了清代扬州繁华市井的画卷，更通过虚构的人物关系，巧妙结合了郑板桥以“怪”出名的民间故事，创造出了一个具有现代审美意象的郑板桥形象——体恤百姓、平易近人、清正廉洁的“八怪之首”。同时，编剧巧妙地将兰、竹、石三个元素贯穿于全剧情节之中，不仅丰富了剧情内容，更寓意深远。在全剧尾声，长达十几分钟的郑板桥唱腔更是将师生们带入了一个全新的境界。正如该剧编剧罗周所说，以两度客居扬州的上下两本为结构，既用盐商、官绅之沉浮变迁来反衬他，又不忘以五娘的鹣鲽之深情来温暖他，以百姓的敬慕来慰藉他，把郑板桥作为文人、平民的才情与爱情，骨气与傻气表现得丝丝入扣。

　　“些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”张如玲说，看完剧后，她才理解到“放粮”一折中郑板桥念白的深意。“一枝一叶”表面咏竹，实则暗喻民间疾苦，寄托了郑板桥把百姓的冷暖安危挂在心上的深厚情感。“郑板桥遭遇了无数挫折和困苦，依然咬定青山不放松，不改初衷，在艺术上、事业上都做到了‘要留清白在人间’。我们新时代青年更应该学习他的穷且益坚，把爱国心、强国情和报国志落实到学习和生活中去。”张如玲说。

　　赓续历史文脉，讲好江苏故事。“世界上只有一种英雄主义，就是认清了生活的真相后，依然热爱生活。”这句罗曼·罗兰的名言，也同样适用于郑板桥的奇绝人生。扬州市扬剧研究所副所长张卓南告诉记者，与其他刻画郑板桥的文艺作品不同，扬剧《郑板桥》是从关于郑板桥的生平史料中选取巧妙的切入点，并对其精神价值进行深入探索。编剧以兰、竹、石来贯穿全剧，为观众塑造了一位“千秋不变之人”，兼具文人风骨与市井风情，是当下戏剧舞台中难得一见的轻喜剧。

　　本土戏曲出圈出彩，不仅在于它们浸润校园、滋润心灵，更在于它们展现了中华民族的精神追求。 “哇呀呀呀……”演出前的互动环节，来自扬剧研究所的90后青年演员徐梦雪向大学生们示范起韵味十足的扬剧唱腔，让台下的青年学生大呼“小姐姐有实力，被圈粉了”。回到家乡校园里演出，《郑板桥》中处处凸显的扬州元素，更让观演师生们倍感亲切。“戏里舞美设计采用剪纸镂空的形式，而扬州剪纸正好也是我们学校的特色校本课程之一。”扬州市职业大学艺术学院团委书记夏正炜向记者介绍，学校一直注重将非遗、中华传统文化艺术融入专业教学之中，用艺术赋能高校思政教育，使学生在审美体验中感受中华文化的永恒魅力。

　　“我们不仅定期邀请扬州市歌舞剧院、扬剧团、扬州曲艺团的表演艺术家们担任学院的客座教师，还响应学生要求，开设了民族器乐、戏曲艺术赏析等课程。每年的戏曲进校园活动，都受到学生们的热烈欢迎。”夏正炜告诉记者，学校通过与扬州漆器厂、玉器厂、古琴研究会等知名企业和社会机构长期合作，设立了漆艺、玉器、剪纸、琴筝等多个非遗工作室，为推动本土优秀传统文化的传承发展做出积极贡献。