说起北京的声音，您会联想到什么？是鸽哨、叫卖、钟声、鼓声，还是单弦、京韵大鼓、北京琴书？7月5-7日，“北京的声音”曲艺创演周系列活动在北京坊·劝业场连演三天，北京曲艺家协会将这里还原成近百年前的模样，让这座历史建筑重新响起了老北京的鼓曲之声，更让非遗和人工智能来了一次艺术碰撞。

　　白色半透明穹顶将天光从四楼洒在一楼，一走进劝业场，就能听到各种熟悉的环境声，坐电梯上四楼，看见的是一个方形文化空间，前两场演出都在这里举行，而7日下午演出将以说唱曲韵雅集的形式在一楼大厅沉浸式上演。

　　北京劝业场经历的岁月，让人联想起南方的另一个着名地标——上海大世界。劝业场曾是清末民初时期京城首幢大型综合商业楼，位列京城四大商场之一，其中的游艺场更是名角大家的舞台。20世纪30年代，劝业场的四楼分南北两场，南场演戏剧，北场演杂耍，着名梅花大鼓演员金万昌，相声演员高德明、绪德贵，口技演员汤金城，牌子戏演员杜贞福、果万林，评书演员连阔如等都相继在这里登台献艺。

　　这场创意演出首次将AI人工智能和仿生机器人技术融入曲艺创作、表演。演出开场，“主持人”才从观众席中现身，竟是一台白色机器人“曲小艺”。虽然主持人的声音还带着机械腔，却已经可以流利播报即将上演的节目。

　　率先亮相的《北京的声音》由AI创作，北京曲艺家协会主席李伟建透露，最初出来的曲子让大家大跌眼镜：“太难听了！这一点儿也不像曲艺！”青年曲艺人苏帅文、白子豪和北京民族乐团的作曲陈彦锟将这支曲子重新编配，才让资深曲艺演员放下心来。现场播放的AI创作原曲，让观众感受到和现场演出版本的差异，虽然人工智能系统已经具备一定程度的创作能力，但传统艺术的传承与发展还是离不开曲艺艺术家的创作智慧。

　　传统的琵琶名曲《十面埋伏》也在AI新曲牌“夜息香”的融合下，以单弦岔曲的形式带来了耳目一新的感觉。作品里还回溯了20世纪50年代南北曲艺交流的佳话，北方曲艺大家马增惠曾拜评弹名家蒋月泉为师学唱评弹，并把评弹演唱方式融入单弦的表现中，在这首《十面埋伏》里亦是如此。李伟建和刘伟搭档的新相声《AI时代》，笑说仿生机器人在未来提供的便利，也引发了不少闹剧，逗得台下的小观众前仰后合。

　　久违舞台的北京时调重返舞台，由北京曲艺杂家崔琦和“三弦王子”马小祥创作，北京曲剧团演员王晓莉带着四名青年演员一同表演《串门儿》，将北京时调这门古老的曲种发扬、传承。濒临失传的滑稽大鼓也重现舞台，由应宁演出了全新作品《茶馆》。“三四十年了没出来过新作品，我从艺到现在没听过一段新的滑稽大鼓，现在会唱的也就一两个人了。”李伟建感慨，恢复、创作滑稽大鼓和北京时调非常不易，能写、能演的都是仅存的“硕果”。

　　因而，三天的演出结束后，曲艺创演周还将以《京味文化的新内涵与曲艺发展的新途径》为题，开展讲座与艺术沙龙，进行深度探寻和研讨，留住“北京的声音”。（新民晚报驻京记者 赵玥）